Ce Bicentenaire sera l’occasion de remettre Guignol sur les devants de la scène, de faire découvrir sa personnalité, son histoire, son évolution au fil des ans, d'entremêler dimension traditionnelle et vision moderne.

>>> Bicentenaire de Guignol

A ver si me acuerdo de todo lo que tenía que poner.

_________________

Revistas. Algunas revistas.

Algunas están en puestos de revistas, otras están en convenciones o tiendas frikis.

Busquen mi artículo sobre Gran Guiñol (teatro gore y de terror) en la revista Dark de mayo (tiene en la portada a Tristania).

Lean el editorial que hice para la revista In Cosplay #1. Hice la corrección de estilo también.

Golpeenme si encuentran errores de ortografía en la revista The Cosplay World #2 (con la portada de Chobits o de Kamui)

Yep. Mayo fue un buen mes.

________________

Terminaron mis cursos en la Secretaría de Cultura y en el CCH sur. A partir del próximo semestre (en agosto, creo) del CCH Sur volveré con lo siguiente:

-Curso "Apreciación del cómic y la animación japonesa (anime y manga)" (el que ya muchos conocen)

-Curso "Literatura gótica" (posiblemente, este semestre experimente extendiéndolo a cine también)

-Curso-taller "cine y literatura de 'mal gusto'" (Éste es experimental. Luego pondré el programa. Es para ya no dar "historia del ocultismo" ni "filosofía prohibida")

________________

Voy a hacer una lectura en voz alta de uno de mis cuentos en:

Casa Universitaria del Libro

Jueves 29 de mayo de 2008

5:00 pm

(Aun tengo que confirmar el día, la hora y la fecha... un poco antes de ese día vuelvan por aquí para ver si será allí)

Archive

Théâtre et révolution par Gilles Sandier

Nous ne connaissons pas encore le bilan des Etats Généraux du théâtre, qui se sont tenus, par petits paquets, à la fois à Lyon, pour les gens de théâtre du “ secteur public ”, et dans différentes salles de Paris, pour les autres. Mais on peut, à priori, formuler quelques souhaits et propositions. D'abord, cette révolution dont la France vient d'esquisser le modèle aux yeux de l'Europe interloquée et dont elle a achevé seulement la première phase, il faut que le théâtre, désormais, la serve. On ne peut plus concevoir le rôle du théâtre que dans une perspective politique et révolutionnaire. Dans une nation réveillée, qui enfin se politise, et où la parole est libérée, le théâtre doit sortir de ses salles closes, qui tiennent du temple, du club, et du bordel. Il doit descendre sur les places, dans les cortèges, dans les meetings ; il doit descendre dans la rue ; ou plutôt il doit en naître : lié à l'événement, à l'histoire qui se fait, commentaire lyrique ou critique de l'actualité, il doit être capable de constituer des fables et des images, des récits et des caricatures, qui puissent éclairer, donner à voir et à comprendre, dénoncer, exciter, célébrer : théâtre de cirque, de parade, de guignol, et de création collective.

Il est dommage qu'on n'ait pu voir que quelques jours, à Aubervilliers, la troupe du “ Bread and Puppet Theater ”, de New York, qui fut la révélation du Festival de Nancy. Avec tambour et trompette, usant essentiellement de masques et de gigantesques mannequins de deux ou trois mètres de haut, cette troupe joue dans les défilés et manifestations pour la paix, et dans les quartiers populaires de New York, mettant en images critiques le “ Discours de Johnson sur l'état de l'Union ”, par exemple, ou l'itinéraire funèbre du soldat américain au Vietnam, dans le style direct, simple, et saisissant, de fables pour enfants, pour le monde infantile qui est le nôtre.

Je pense aussi, comme référence possible, à l'expérience tentée en Italie par une troupe itinérante de théâtre politique et prolétarien, le “ Groupe M.K.S. ”, qui se propose de présenter des spectacles, conçus collectivement, dans des versions successives et toujours modifiables, sur un matériau constitué par des enquêtes menées en commun par des étudiants, acteurs et ouvriers, à partir des aspects de la réalité économique et sociale qui mettent en lumière les contradictions de la société capitaliste ; ils ont ainsi travaillé sur la banlieue industrielle de Venise, (dans des usines de matière plastique pour le napalm) et en Emilie, sur les luttes ouvrières avec la police qui firent plusieurs morts. Comme le dit Max Frisch, qui participe à l'expérience, il s'agit de réfuter le contenu et les formes d'une culture qui a été forgée par une couche de la société étrangère au prolétariat, et de faire naître directement le théâtre d'un public nouveau et ouvrier, façonnant sa conscience dans une œuvre qui naît de la matière même de sa propre existence sociale.

C'est aussi la conscience du comédien, qui doit être modifiée, et qui le sera, dans un théâtre ainsi conçu. Le comédien, rendu à sa dignité double de travailleur et de citoyen, sera enfin un homme, et non plus l'enfant mineur, irresponsable et aliéné, la cocotte entretenue, le gigolo, minable ou couvert d'or, d'une société qui a fait de lui à la fois son historien et son idole, c'est à dire toujours un objet, une victime, et finalement un néant, une pure image, comme le dit si bien Kean, l'acteur, par la bouche de Sartre.

C'est aussi nous autres critiques, qui devrons changer de peau, voyant désormais inutile l'absurde office qui fait de nous, sur le marché du théâtre, des agents publicitaires essentiellement destinés à rameuter des clients. Faire gagner de l'argent, ou en faire perdre, voilà, finalement, notre rôle. Et c'est pourquoi le rapport qu'entretiennent avec nous les gens de théâtre est un absurde rapport de crainte et de flagornerie : on a peur des petits juges mandarins que nous sommes, parés des oripeaux d'une culture vétuste ou inexistante, ces petits juges dont, souvent, l'incompétence navrante peut, à bon droit, indigner des hommes de théâtre que la règle du jeu boursier soumet pourtant à nos sentences risibles.

Dans un théâtre arraché au circuit commercial, à la société mercantile dans un théâtre redevenu institution d'État — gratuite cela va de soi, ou quasiment — le critique deviendra le collaborateur des gens de théâtre, tenu d'être instruit et compétent (il y aura des études conçues à cet effet) : il travaillera, avec les acteurs, à l'élaboration du spectacle, il informera le public, dialoguera avec lui, et, le spectacle achevé, le critiquera dans un exercice enfin désintéressé, en commun avec ce public et avec ces acteurs. D'ici là, nous continuerons peut être notre office de Trissotins faisant le beau avec des phrases et cherchant le brio dans la méchanceté, mais au moins nous ne pourrons plus nous regarder sans rire.

Tract distribué le soir où l'Odéon était occupé.

L'IMAGINATION PREND LE POUVOIR

La lutte révolutionnaire des travailleurs et des étudiants qui est née dans la rue s'étend maintenant aux lieux de travail et aux pseudo valeurs de la société de consommation.

Hier Sud Aviation à NANTES, aujourd'hui le théâtre dit “ DE FRANCE ” : I'ODEON.

Le théâtre, le cinéma, la peinture, la littérature etc. sont devenus des industries accaparées par une “ élite ” dans un but d'aliénation et de mercantilisme.

Sabotez l'industrie culturelle.

Occupez et détruisez les institutions. Réinventez la vie.

L'ART C'EST VOUS !
LA REVOLUTION C'EST VOUS !
ENTREE LIBRE

à l'ex théâtre de France, à partir d'aujourd'hui.

C.A.R.

[dailymotion id=x1sa3d]

C'est le crash. Vulgarité, obscénité, sexe et fierté sans fondement. On pourrait sourire en se disant "C'est Mickael Youn ? Ah ce Mickael Youn", il va loin quand même, mais qu'est-ce qu'il est drôle", sauf que Joe Houston, rappeur poète, lui ne fait pas dans l'auto-dérision. Le seul point positif, c'est que l'on sait que l'on ne pourra jamais descendre plus bas. La chappe de la bassesse musicologique est maintenant coulée.

Comme vous le savez tous, le 6 mais dernier, nous avons changé de président. Beaucoup de personnes étaient du côté du candidat Nicolas Sarkozy, personnellement, je n'avais pas encore l'âge de voter, et je ne m'interresse pas suffisament à la politique pour donner des raisons de voter pour un candidat plus que l'autre, mais je suis quand même ce qu'il se passe en France, et la seule chose que je me rappelle, c'est que la France d'aujourd'hui et de mai 2007 avait peur de vivre chez elle et de voir tout ce qui se passait, en particulier dans les banlieues, et M. Sarkozy a été vu comme le sauveur de ces personnes en détresse qui voulaient être tranquille chez elles. Je suis d'accord, mais ce n'est pas une raison pour élire une personne, il n'y a pas que ça, on en a entendu du "Ah oui Sarko va changer des choses" Moi je ne le vois pas, ou pas encore positivement.

J'ai retenu depuis ces 8 mois à la présidence :

- Des vacances à bord d'un Yot

- Des vacances auprès de G.W Bush

- Des joggings

- Un amendement sur les tests ADN dans le cadre du regroupement familial

- Une augmentation du salaire du président de 140 %, il s'élève donc à près de 20 000 € par mois

- Un divorce

- "Travailler plus pour gagner plus"

- Des contrats commerciaux

- Disneyland, voyages, mariage avec Carla Bruni

Et j'en passe encore, et nous ne voyons pas tout...

Où est passé la politique? Un président qui fait plutôt de la figuration que de la politique, mais c'est sûr on le voit partout et "les choses changent".

Un nouveau guignol...        

Del 19 al 28 de octubre de 2007 se celebra el Festival Guant, organizado en el aspecto propiamente titiritero por la compañía Pa Sucat, conocida por su recuperación del títere tradicional catalán. Este es un títere de guante con cabeza de madera y un busto en el que se abren tres orificios para los dedos; los personajes se insertan sobre todo en la tradición de Guignol. En Guant, como su nombre indica, el títere de guante tiene especial protagonismo, pero está abierto a distintas formas y tradiciones.

Más información, en el sitio web del festival o en festes.org.

De modo que, si permiten la broma, cuentan los más fidedignísimos historiadores que Mourguet tenía la sensibilidad de preguntar a los pacientes: «Jefe, ¿le duermo con la cachiporra o le entretengo con títeres?» Y de tanto practicar uno y otro (que gustos hay de todas clases), acabó creando un títere de cachiporra.

En realidad, Guignol es un canut, un trabajador de la seda. En el Lyon de 1800 -una ciudad que comenzaba a vivir el proceso de industrialización general- los canuts lucharon contra sus durísimas condiciones de trabajo, casi de explotación, protagonizando una de las primeras revoluciones obreras. De ahí deriva el carácter principal de Guignol: un sencillo «hombre del pueblo» que, con las armas de la astucia, se enfrenta a diferentes formas de poder.
Esa característica, e incluso el esquema general de personajes, se mantienen en Titella, el títere tradicional catalán. También la comparte con Punch, pero ni Guignol ni Titella son perversos, a diferencia del títere inglés.

Guignol viste característicamente con una chaqueta corta, un bonete y una trenza. En sus aventuras, le ayuda su mujer (Madelon, con un pañuelo en la cabeza) y su compañero Gnafron, casi siempre borracho (otro rasgo de humor popular). Gnafron es zapatero y viste un delantal de cuero y una gorra de seda. (Hay quien dice que está basado en un violinista que trabajó con Mourguet, conocido como le père Thomas, pero tampoco está muy claro.) Los enemigos de Guignol son el juez y el gendarme, que suele acabar recibiendo una buena tunda.

En Lyon hay hoy un museo del títere: el Musée Gadagne [15-ago-07]. Pero el sitio más expresivo sobre este personaje es el del grupo Il était une joie: contiene fotos y videos de los personajes [15-ago-07]. En el barrio lyonés de la Cruz Roja prepararon una pequeña introducción que relaciona a Guignol con el espíritu que motivó la revolución de los canuts; ellos nos cedieron amablemente las imágenes del Théatre de Guignol de Lyon. En la página de la familia Castelbou se cuenta también la historia y, sobre todo, se muestra cómo se fabrica uno de sus títeres, con fotos [15-ago-07].

En el vol. 3 de las Historias para títeres, de Arbolé, podéis leer dos guiones en versión de José Luis González.