Mannequin: Christine  - Lien internet

www.galerieslafayette.com

Dear Anedoti Members,

Invitation and 10% discount
We are delighted to invite you to our 3 Day Shopping and Indulgence Event.
Please join us – May 15 to 17 – at Gallery 27, 27 Cork Street in Mayfair, London W1S 3NG.

Meet the designers in person. Get your hands on the new collections and  take advantage of
Great deals at our sample sale. On Saturday, enjoy free pampering from Balance Me and
savour unique  teas by Choi Time.

Print out the attached invitation now to enjoy 10% off all purchases on the day. Get your friends
to join the mailing list to take advantage of this special offer or send them a copy of the invitation.

Exciting collections
Anedoti will be showing 12 collections by hot upcoming designers for men and women.
Designers from London, Rome, France, Israel and Canada will be joining to meet customers,
press and stylists.

Meet Baptiste from France, founder of awesome ethical fashion label Ikken;
Kimberly Yurisich from London, founder of luxury handbag company Notting Hill Design;
exclusive Italian jewellery designers Anna E Alex and exciting young London designers
Vikkie Tarbuck and Delaila.

Anedoti will also be launching a range of emerging international designers never seen
Before in the UK: Dominique Vezina from Canada will be showing her “Bloom” collection
of Vintage jewellery pieces. Anna Sammarone from Italy and Tom Salama from Israel
will be presenting exciting capsule clothing collections.

Saturday
Saturday will be specially packed with treats as Anedoti will be joined by Partners Balance me
and Choi Time.

Refreshments will be supplied by Choi Time, hailed as the “Dom Perignon of the tea world”
by The Sunday Times Magazine.

Bespoke mini Balance Me treatments will be available for all to sample and they will be
offering a discount on the entire range throughout the day.  Come discover the luxurious,
results-orientated, easy to use aromatherapy range made of with pure essential oils and
blended to create bespoke aromas.

Art
Anedoti will also be sponsoring the show of upcoming multimedia artist Tiziano Lucci from
Italy, available on the day at the gallery. Join all of us for a glass of champagne.

Le Centre des Métiers du Cuir et d’Art du Niger (CMCAN)

La création du Centre des Métiers du Cuir et d’Art du Niger (CMCAN) fait suite à une requête du gouvernement Nigérien auprès de la Coopération Française afin de développer les qualifications et les compétences de la main d’œuvre dans le secteur du cuir. La Coopération Française a ainsi, au travers du Projet d’Appui à la Formation Professionnelle (AFOP), lancé la construction du Centre en 2003.

Il a ensuite été remis aux Autorités Nigériennes en mars 2006. Il est dorénavant sous la tutelle administrative du Ministère de la Formation Professionnelle et Technique ; l’Ambassade de France poursuit cependant son appui en tant que partenaire privilégié. Le CMCAN est ainsi le fruit d’un partenariat franco-nigérien réussi dans l’amélioration de la formation professionnelle au Niger.

Ce Centre a la particularité de regrouper l'ensemble des activités du domaine Cuirs et Peaux selon l'approche filière (de la tannerie des peaux au marketing des produits finis). Les formations sont conçues pour satisfaire en priorité les professionnels de la filière, les artisans aux gestionnaires d’unité de production.

Les premières formations ont débuté en 2001 sous la direction d’un expert français en maroquinerie (Claude Brilland), ancien salarié d’Hermès et de Vuitton. Et depuis l’ouverture du Centre en 2004, plus de quarante formations ont été réalisées et plus de 550 artisans ont été formés dans le secteur de la maroquinerie et de la tannerie. Ces actions de formations ont eu un impact certain sur la qualité des prestations des bénéficiaires par l’amélioration de leurs compétences professionnelles.

Principalement voué à la formation, cet établissement a la particularité de pouvoir assurer des prestations en direction de divers partenaires économiques sous la forme d’expertise et de conseils, d’aide à l’innovation technique, de contrôle et de labellisation, d’exposition de produits et de prototypes, de communication professionnelle et commerciale.

De part son expertise et son équipement unique, le CMCAN constitue également un centre de « production d’excellence », l’accent étant porté sur la créativité et l’exigence de qualité tant au niveau du cuir que de la maroquinerie. Porté par des experts sectoriels français et tunisien, le Centre expérimente de nouvelles techniques afin de développer des produits capables de répondre aux normes internationales. Il est ainsi capable de réaliser tant des commandes importantes (par exemple, la fabrication de 550 cartables pour les Maires du Niger) que des exemplaires uniques et sur mesure.

Ses actions ont régulièrement été salués par les nombreux visiteurs officiels ainsi que lors des manifestations suivantes : SIAO (Salon International de l’Afrique de l’Ouest) à Ouagadougou, salon Fibres et Matières d’Afrique à Ouagadougou, SAFEM (Salon International de l’Artisanat pour la Femme) à Niamey, FIMA (Festival International de Mode Africaine) à Niamey…

Art Kem – Coopérative Télit

Art Kem est une SARL fondée en 2005 par Baptiste Bataille, styliste de mode, et Patrick Hamrouni, producteur d’événementiels. Elle a pour objet la création et la diffusion d’accessoires de mode éthique. Dans cette démarche, l’entreprise est soutenue par l’ONUDI (Organisation des Nations Unis pour le Développement Industriel) et le CPI (Centre de Promotion des Investisseurs).

Depuis août 2005, Art Kem travaille en collaboration avec la Coopérative Télit d’artisans touaregs située à Niamey – Niger, dans une démarche de commerce équitable. L’été 2007 marquera la construction d’un véritable atelier de production pour la Coopérative. Plus de 60 kilos de matériels professionnels ont été acheminés. Les plans de l’atelier ont été travaillés avec un architecte. Il peut accueillir 10 artisans dans des conditions optimales, où chacun possède dorénavant son propre plan de travail individuel. L’outillage utilisé est le même que les artisans professionnels Européens, ce qui leur permet une réelle qualité de finition et une exécution moins pénible des pièces à produire.

Art Kem a été rejoint en août 2006 par Georges Kamba, artisan Joaillier, depuis 35 ans, pour les grands noms de la place Vendôme à Paris. Ce dernier a été séduit par le projet et a rejoint l’entreprise en tant qu’associé. Il est aujourd’hui en charge de la formation des artisans et du contrôle qualité.

La volonté d’Art Kem est de « bousculer les mentalités » avec cette ambition d’offrir un produit alternatif, de grande qualité, dans une démarche humaine.

Présentation du projet

Le projet de création d’un atelier de formation en bijouterie ainsi qu’une première formation des artisans-joailliers fait l’objet d’une requête de financement auprès du Fonds Social de Développement (FSD) de l’Ambassade de France au Niger.

La formation de perfectionnement et l’équipement en matériel productif vont permettre aux stagiaires de pérenniser et développer leur collaboration avec des partenaires internationaux (créateurs, distributeurs,…) car elle leur aura permis d’atteindre un niveau technique tel qui leur permettra de réaliser des bijoux de qualité de manière sûre et stable.
L’impact attendu de ce projet est de tendre vers un revenu équitable des artisans bijoutiers, de sécuriser leurs commandes et leurs débouchés et d’assurer la pérennité et la régularité de leurs activités.

Au-delà des effets directs sur l’activité et le revenu des artisans bijoutiers formés, la réussite de ce projet peut insuffler une véritable dynamique d’innovation dans le domaine de la bijouterie tant au niveau technique qu’au niveau des modèles réalisés ; ce qui renforcerait leur compétitivité sur le marché international et le prestige de l’artisanat nigérien.

Les maîtres joailliers formés pourront également diffuser les compétences acquises en assurant de futures formations d’apprentis, ou d’autres maîtres artisans, et ainsi obtenir des sources de revenus complémentaires et contribuer à la pérennisation du projet.

Une reproduction et une extension adaptée de ce type de formation sont envisagées avec l’objectif à moyen terme de mettre en place une filière de formation professionnelle initiale et continue aux métiers de la bijouterie au Niger. La contribution de ce projet à l’essor de la formation professionnelle, pilier d’un développement durable au Niger, a convaincu le Ministère de la Formation Professionnelle et Technique d’y apporter son soutien.

Déroulement du projet

+Construction d’un atelier moderne de formation en bijouterie adapté pour accueillir une douzaine de postes de travail au CMCAN.

+Importation par avion du matériel et installation de l’équipement au CMCAN.

+Mise en œuvre de la formation technique :
Module technique 1 :
- mise en place de l’atelier avec connaissance du matériel et de l’outillage
- technique de préparation
- technique de finition

Module technique 2 :
- technique de séparation
- technique d’assemblage

Module technique 3 :
- technique de mise en forme
- technique de bases

+Suivi, évaluation et pérennisation de l’action :
- évaluation des compétences acquises par les stagiaires :
o évaluation de la qualité des produits issus des ateliers des stagiaires selon les critères techniques de la profession de bijoutier communément utilisés dans les pays dont sont originaires les partenaires internationaux
o évaluation des capacités de gestion des commandes et de services après-vente (tenue d’un livre de commande, enquête de satisfaction auprès des partenaires…)
o évaluation de l’amélioration des conditions de production dans les ateliers 6 mois après la fin du stage
- appui au développement de partenariats commerciaux internationaux
- appui à la diffusion des techniques acquises : préparation des futures sessions de formation

Partenariat

Le Niger, pays le plus pauvre au monde, ne s’élèvera qu’au prix d’un fort soutien en matière de formation professionnelle. Dans le domaine spécifique de l’artisanat, bien que la main d’œuvre soit qualifiée, celle-ci a besoin d’un appui adapté qui participerait également au rayonnement de l’art africain. Précisons que l’art joaillier touarègue est le plus prestigieux d’Afrique, et aussi le plus demandé par la clientèle occidentale.

Notre approche est complémentaire : former des professionnels au métier de bijoutier. Mais, votre reconnaissance dans le secteur pourrait vous permettre d’étendre votre approche en appuyant efficacement et durablement la création du premier centre de formation en bijouterie au Niger. En effet, un apport en matériel est fondamental pour amorcer la création de ce centre unique, mais également pour entrevoir une qualité escomptée et asseoir une notoriété internationale.

Au-delà de l’apport en matériel, établir une approche durable et équitable de ce projet passe également par une démarche « Nord / Sud » spécifique et adaptée ; et c’est pour cette raison que nous vous proposons de devenir l’un de nos partenaires. Notre proposition est d’établir un lien d’échange entre vous et les artisans du centre : échange de techniques par le matériel prodigué aux artisans, mais aussi un échange humain par le partage de votre savoir-faire.

Un partenariat offrirait la possibilité d’étendre vos activités à l’échelle internationale, vers une coopération plus pédagogique qu’uniquement matérielle. Des voyages pédagogiques vous offriraient la possibilité de travailler sur des thèmes spécifiques avec vos étudiants, qui viendraient ensuite partager avec les artisans nigériens. Ces échanges seraient sources d’innovation par le mélange subtil de techniques traditionnelles touarègues aux techniques modernes françaises, et d’inspiration par une découverte d’univers différents.

Grâce à l’expertise de Georges Kamba, nous avons analysé nos besoins en matériel productif afin de concevoir un atelier de bijouterie d’une qualité satisfaisante. Nous vous proposons ainsi une liste de matériel ; celle-ci n’est évidemment pas exhaustive, tout matériel étant le bienvenu.

La formation de perfectionnement et l'équipement en matériel productif vont permettre aux stagiaires de pérenniser et développer leur collaboration avec des partenaires internationaux (créateurs, distributeur...) car elle aura permis d'atteindre un niveau technique tel qui leur permettra de réaliser des bijoux de manière sûre et stable. L'impact attendu de ce projet est de tendre vers un revenu équitable des artisans bijoutiers, de sécuriser leurs commandes et leurs débouchés et d'assurer la pérennité et la régularité de leurs activités.

Au-delà des effets directs sur l'activité et le revenu des artisans bijoutiers formés, la réussite de ce projet peut insufler une véritable dynamique d'innovation dans le domaine de la bijouterie tant au niveau technique qu'au niveau des modèles réalisés: ce qui renforcerait leur compétitivité sur le marché et le prestige de l'artisanat nigérien.

Les maitres joailliers formés pourront également diffuser les compétences acquises en assurant de futures formations d'apprentis, ou d'autres maitres artisans, et ainsi obtenir des sources de revenus complémentaires et contribuer à la pérennisation du projet.

Je ne sais pas si l’ambition est innée, peut-être l’ai-je découverte sur mon chemin.

Je n’oublierais jamais mon premier voyage en Afrique, les odeurs, la vie, la sensation de se retrouver… .
Je n’oublierais jamais mes larmes au retour et cette promesse d’y retourner un jour.
L’Afrique, son histoire, ses grands hommes…je souhaite être de ceux là, laisser la trace d’un passage.

Croire en l’âme du monde, croire aux signes que la vie procure, croire en soi… .

Je crois que l’un des choses les plus exaltantes au début, c’est la magie de tout risquer pour un rêve que l’on est seul à voir.

Aujourd’hui, je travaille ici et là-bas, je concilie travail et rêve.

I have always felt I was born again, one day in September, it was a turning point, it was my fashion aprentership

I do not know if one is born with ambition, maybe I found mine on my journey

I will never forget my first trip to Africa, life, smells, finding myself...
I will never forget the tears on my return and the promise I made to go back one day

Africa, its history , its great men... I want to be of them, I want to leave a trace

To believe the world has a soul, to believe in signs, to believe in yourself...
One of the most thrilling things at the beginning, is the magic of risking it all for a dream that you can only see yourself;

Today I work here and there, I bring dream and work together.

Bataille Baptiste - Designer

L'art traditionnel Touareg commence à attirer des acteurs internationaux qui viennent directement collaborer et creer des partenariats avec des cooperatives d'artisans bijoutiers au Niger, et ce phenomene va vraisemblablement s'accroitre dans les années à venir, ce qui constitue une opportunité pour le secteur artisanal nigérien.

L'enjeu est d'adapter les artisans bijoutiers à un niveau de production et de qualité en phase avec celui du marché international qui s'ouvre à eux. Une faiblesse est actuellement constatée dans la compétitivité de la production en termes de qualité et de stabilité notamment dans la gestion des commandes, le sur mesure et le service après vente.

L'idée de créer un atelier moderne de formation en bijouterie est née de la rencontre d'acteurs divers, unis par une même volonté de contribuer au developpement du Niger par la formation professionnelle des jeunes.

Ci dessous: Photo de la coopérative TELIT en 2005 - Démarrage du projet

Les peaux sont soigneusement selectionnées par le créateur, et sont pour la plupart issues de chutes récupérées de grands noms de la maroquinerie.

La diversité des peaux de luxe et de couleurs font des pièces Ikken Colors, un bijou unique et intime.

• La formation continue des artisans locaux par un artisan joaillier professionnel Français de la place Vendôme a permis de réaliser le premier centre de formation de bijouterie en Afrique de l’Ouest.

• Une transparence sur la traçabililté des matières premières. Ikken se fournit essentiellement auprès de producteurs locaux.

• Les bijoux Ikken sont le fruit d’une organisation attentive à la déontologie et au respect des conditions de travail. La fabrication est faite dans un respect absolu des techniques locales: Les dix artisans touaregs qui s’y consacrent sont libres d’utiliser leur savoir-faire séculaire, épaulés par une méthodologie de travail.

Ikken, en tamazegh, signifie “je peux le faire”. Il représente la force, le pouvoir et l’émancipation de soi. Ikken est née de la collaboration de Baptiste Bataille, styliste de formation à l’Atelier Chardon Savard, et Patrick Hamrouni, producteur d’événementiels.
Tous deux avaient ce désir profond de bousculer les mentalités, de repenser la mode, en créant une marque d’accessoire de mode alternatives.

La collection Ikken s’inspire des courbes des dunes d’Afrique et des constructions locales.

Le parfait mélange des matières premières telle l’argent, l’ébène, l’os et le galuchat intensifie l’alliance entre blanc et noir....entre Afrique et occident.
Ikken est un bijou à porter au quotidien, il sait être discret, et apporte caractère et force à celui qui le porte.

Ikken est une rencontre, un instant, une incandescence.