Shoretsu shinsengumi - bakumatsu no doran

Pas exactement le film le plus speed que j'ai vu cette année, mais pas atrocement rythmé quand même, soyons positif.

Juste un chambara bien classique, presque intégralement (très bien) filmé en intérieurs, très bien exploités, soit dit en passant: le choix des décors est très sympa, et vraiment bien fidèle historiquement. D'ailleurs, ondirait presque plus un documentaire qu'autre chose.

"Quel est le malandrin qui a encore osé pêter ?"

Le plot est ardu a résumer (voir plus bas) , et on s'en fout un peu : on veut voir des combats au sabre, des coups de tatanes en paille dans des portes en balsa et des tronches pas possibles.

"Tu est bien audacieux, jeune homme...

Pique encore une fois mon Rimmel© et tu subiras les tourments de sodome.

Moi et mes fidèles compagnons revenons de mer, et..."

Le combat final élargit un étage de baraque à la taille d'une grange de manière superbe, jetant un corps pas ci, balançant un pied ici, un sabre coupant en deux la dernière…beau jeu avec la camera, l'éclairage. Le réalisateur

Pas désagréable du tout , sauf pour ceux qui n'aiment pas les décès par mort violente : 95% des protagonistes y passent, mais le titre ne prend personne en traître.

3/5, ça fait du bien de voir des bonnes grosses têtes épaisses et bien masculines dans ces jours de palichons efféminés.

Quiet Room ni Yôkoso [2007]

J'ai eu du bol de voir cette année un certain nombre de films japonais excellents, dont celui-là.

Deja, ça fait plaisir d'avoir de jolies actrices ET un vrai scénario qui tient la route. Ensuite, le plaisir est doublé pour pas cher : elles ne sont pas traitées comme des poupées : ça vomit, fume, se pisse dessus, pète un câble, picole, fait des OD de somnifères…

Comme Asuka, qui se réveille dans cette pièce calme, sanglée sur le lit qu'elle devra garder, subissant/décimant les médecins plus ou moins compétents et surtout l'infirmière froidement sadique et bien érotique (mais c'est juste mon avis...excellente actrice).

Huis clos hospitalier ou presque, le film se paye pourtant un microcosme de tronches pas possibles, psychopathes et autres mythos de légende, auquel le pétomane ex-copain et ses dents en vrac et sa schizophrénie à recouvrir de papier dans Noroi ne dépeindrait en rien.

Racaille incendiaires, anorexiques paranos, mamies reines de l'évasion, on pourrait croire à un film bien gras et lourd, genre "La 7ème compagnie en HP à Machida" avec Henry Guybet et Maurice Risch (do never forget this) en featurette "fin de mois difficile".

Ben non, c'est fin, drôle, idiot, attendrissant et bien monté, un peu comme moi au fond. Bien rythmé aussi, discrètement musiqué, proprement filmé, pas grand chose à redire, en fait.

Ah! si : de la nudité en plus et 15 minutes de moins, ça l'aurait fait.

4,8/5 et un nombre conséquent de caméos.

PS: pour ceux qui se demanderaient ce que je fous, bordel de merde : je suis en train de finir mon déménagement, alors le net est encore volé aux voisins (=pas ma priorité, donc).

Pas une bouse mais pas le cœur du poulet non plus, un film léger et regardable si on est bon public sur la comédie pour teen-agers japonais, style légèrement atroce sur les bords quand on y réfléchit.

En fait, l'humour japonais tout court, c'est souvent atroce. J'aurais envie de dire "pour un Occidental", histoire de rationaliser et de passer moins pour un nazi, mais en fait non.

Si vous n'en êtes pas convaincu tout seul, vous êtes un con de hippy fan de naruto japanophile beat bouffeur de cup-ramen et vous serez tondu à la libération, à moins que vous ne lisiez ça + l'intégrale de Kenzaburo Oe pour demain midi, pétantes.

Après quoi, revoyez STMB comme une histoire qui détend le cerveau, riez aussi bêtement que moi devant les quelques bons gags du film (c'est rare et mérite d'être signalé), et amusez-vous a faire des "EeeeEeeh ?" de surprise feinte devant le montage astucieux du film.

Musique honnête, acteurs pas trop insupportables (à part "Mr.Vidal Sassoon", que je peux pas blairer)…C'est léger comme le scénario (qui tient sur un demi-cheveu de Jeanne Mas), ça se laisse voir.

Vague histoire :
Le club de science-fiction du lycée est en émoi parce que la télécommande de la clim tombe en panne. Survient une machine à remonter dans le temps, solutions idéales, mais…

2,5/5

Ça semble cliché à résumer : on a retrouvé la cassette vidéo de  Masafumi Kobayashi, qui enquêtait sur les phénomènes paranormaux  et a disparu depuis l'incendie de sa maison dans  lequel  sa femme a péri, etc.

Cliché aussi en apparence, la forme : une cassette vidéo montée pour le commerce, avec de la mise en scène de très cheap, des extraits d'émissions TV, de la caméra à l'épaule, de la dramatisation…

呪い

のろい ・ noroi ・malédiction

En fait, c'est très sympa.
Ça ne fait pas excessivement peur sur le moment, mais c'est jouissif par l'exercice de style.

Soit c'est excessivement bien foutu, soit l'acteur joue vraiment comme ça et c'est grave, toujours est-il que ça fonctionne a fond les ballons : Le coté "je me mets en scène dans mes propres cassettes" permet de filmer d'une manière interdite dans le cinéma, avec des flous, des saccades, du n'importe quoi en grain d'image, du mauvais goût assumé en musique tapageuse, de la VHS, des images fantômes, des ralentis pourris, des gros plans sur des visages crétinement expressifs…

Et aussi des personnages savoureux ou truculents (oué, j'lai placé !), comme ces énergumènes savant de village de dégénérés retraités qui ont toujours 2 magnétoscopes pour faire des copies, ou ces mères au foyer, amies d'enfance qui n'ont rien à dire mais sont ravies de l'exprimer devant la caméra…

Et surtout, un fabuleux médium tout vêtu de chiffons recouverts de papiers d'alu, une vraie psychose en puissance qui joue vraiment super bien.

C'est un peu un pendant pas drôle (enfin, volontairement sérieux, plutôt) à Trick, le film comme la série, avec ses péquenots superstitieux des montagnes, ses malédictions millénaires et ses danses folkloriques d'éloignement du démon mais-forcement-la-danseuse-(fille-vierge-du prêtre)-s'écroule-en-gémissant-sous-les-convulsions-etc. Le grand classique, mais avec la classe.

L'esthétique est bien foutue, avec ses tricotages à la con de fils divers et variés, ses pigeons suicidaires et ces psychosés du quotidien.

Et c'est là qu'est la vraie angoisse du film, si on habite au Japon, du moins; le lendemain matin, je me réveille…8 pigeons sont posés sur le toit de tôle d'en face… ça rappelle un truc.

En sortant, dans le parc d'en face, un gamin se cache dans un coin… les maisons sont du même genre… le même ballon dégonflé et blanchi par le soleil… les mêmes volets de papiers, déchirés et jamais remplacés.

La maison qu'on démolit, et la tractopelle a butée sur une grosse pierre…Argh…

Franchement pas trop mal : 4,1/5

Smiles. Tears.

Birthdays and celebrations.

Fears. Frustrations.

Bad jokes. Friendly banter. Jovial chit chat.

Voices raised in shrieks of enthusiasm. Sometimes, in argument.

Evenings were always exciting. Cooking meant listening to music. Somebody washed, someone else cleaned, a third cleaned, somebody else controlled the music. Dinner time were also never the same. Always something new. Discussion about the way a dish had turned out. Some hot girl who had smiled at one of them. Music. Movies. Dumb charades. Cricket talk. Shop talk. Assignments discussed. Debated. Argued. And resolved. Sometimes silence. But then again, somebody cracked a really bad joke, and it would be chaos once again. It was exciting, it was different. It was a home away from home.

Over eight months, it lasted like this. Then it happened. It was inevitable. Somebody said something. The word spread. The mind was infected. More ideas came forward. A site was opened. Details were filled in, and just like that, without any warning, the deal was sealed. And an email received.

It was official. There was even a license to prove it. The email confirmed it.

We now have television.

And tonight, as we ate through our first TV dinner in the UK, voices were mostly silent and ears tuned in to the dialogues coming from a box. And for the first time in eight months, yesterday’s friends became just a little bit more distant and quieter today.

And I made a decision, which I hope i stick to in years to come. When I have my own place, there will be no television during dinner.

I hope someone is listening.

P.S. I have always loved this Calvin & Hobbes story. Thought it made sense to add it on to this post. Whether you agree or think that i'm just being extremely cynical, I hope you'll enjoy the strip...

a.k.a.Bugmaster

Ça s'annonçait bien : Odagiri Joe (belle gueule du cinéma nippon et accessoirement pas mauvais acteur) + Une adaptation d'un anime/manga assez atypique + Otomo Katsushiro à la réalisation (précisons pour les imberbes de la culture pop japonaise : l'auteur-dessinateur d'Akira, entre autres).

Synopsis rapide :
Notre héros aux cheveux blancs (comme dans le morceau, que vous pouvez chanter aussi à condition d'avoir un balais espagnol sur la tête) voit les ectoplasmes des forêts qui tourmentent les hommes…il se trimbale une caisse de bois remplie de poudres de perlimpinpin pour les guérir, ou autre chose, après tout le film reste évasif…aussi bien il y cache ces godemichés en jelly violette assortis de poils de brosse à dent vibrants si chers aux érotomanes insulaires locaux.

Bref…C'est pas un boute-en-train, et il rencontre des gens qui suintent de l'oreille sans écouter Van Halen, qui ont les cornes qui poussent sans même avoir de conjoint et qui ont des tatouages amovibles bien mieux que les sales trucs cancérigènes au henné pourri, salamandre de l'aine ou papillon des reins, tribal des plages et kanji à l'envers…passons.

Mais chaque héros se doit d'avoir une enfance difficile, et un présent frappé du sceau du destin, patati-patata.

L'image est léchée, la musique discrète et donc sympa, le jeu pas mal, l'histoire pas inintéressante…voilà tout le problème. C'est pas seulement fade face à l'anime, c'est un peu fade tout court: pas de gros morceaux de bravoure.

Visuellement, c'est bien quand même, faut dire ce qui est : ultra graphique, très "animation" dans les découpages. Mais le jeu d'acteur est sans grande conviction hélas : ça assure le steak, mais pas sur la garniture…quoique vu le coefficient de verdure du film, mon image tombe à l'eau (croupie et hantée comme de rigueur)…C'est un peu le Cinéma Flunch : des trucs pas dégueu à volonté, plutôt équilibrés, mais pas le souvenir mémorable.

Peu de relief, dommage…le film est agréable mais l'attente plaçait la barre plus haute. À voir avec un œil vierge, ça doit être bien. 3,76/5

Liens : IMDB + Bande annonce

Petite pause dans le récit des vacances, parce que je viens de voir ça et c'est tellement incroyablement mauvais qu'il faut en parler.

C'est typiquement le truc d'exploitation de mauvais goût, raté dans sa presque intégralité. Kara Hui est la seule personne relativement connue du casting, et encore, elle n’en branle pas une, sauf se faire massacrer par un des méchants à la fin dans un pur style girlfight (coups de griffes dans le dos) à 2 yuan (une fortune…).

Le héros, imbécile musculeux sans relief (mais le seul qui a une once d'énergie dans cette motte de pellicule) va en ville suite au décès de son père, qui le recommande à un maître qui dirige une bande de faux apothicaires -docteurs, vrais malfrats métèques pourris sans morale.

"On demande Sylvain B au téléphone..."

Parce que le film est brillant à cause de ça, faut dire : Les méchants sont des Tibétains, et c'est répété à longueur de métrage :

Le méchant : - How dare you barge in here as an assassin

Le gentil : - You display the flag from Tibet, it doesn't matter if you celebrate your birthday, Bastard !

J'ai pas trouvé à quoi ça corresponds vraiment (les relations Chine-Tibet rentrent dans une nouvelle phase de "relâche" après 1978, mais ça ne devrais pas affecter HongKong en quoi que ce soit), toujours est-il que c'est à ranger avec les films bien racistes de l'époque dans le sens où il n'y a pas d'autre argument évoqué concernant la méchanceté des pourris de service.

- Why didn't you kill him?
- Sooner or later
I've to kill one and wound the other
and show them off in the street,
So that others may know
how powerful our Lama Fist is !

T'as raison, laisse-le s'échapper qu'on ait encore du pim-pam-poum de n'importe quoi pendant les 20 minutes restantes. Les combats sont aussi de l'ordre du n'importenawak : échappé par 3 fois des affreux charlatans, notre jeune éphèbe au regard vif comme une loutre mourante s'entraîne dur. Comme c'est censé être aussi un film drôle, on a droit à un entraînement spécial "comment faire des gros pets biens gras pour se sentir mieux après le repas".

Ah ah.
Le point (poing?) ultime, c'est le "style du Lépreux", qu'on apprend avec de vrais lépreux qui savent boire un bol de thé sans les doigts ET sans en mettre partout. Ducon 1er ne sait pas, c'est clair que l'usurpateur a échoué au test, mais un lépreux n'a qu'une parole, puisqu'il ne peux pas croiser les doigts au moment de jurer (là, j'extrapole peut-être un peu).

"Meurs, crevure tibétaine, retourne au servage capitaliste, tu trinqueras avec le Dalai-Lama et Robert Redford en enfer!"

Bref, les enchaînements sont en bois, et la seule chose qui empêche la léthargie, c'est la condition physique de M.Coupe-au-bol-comme-bruce, assez impressionnante.

"Je sors jamais sans mon cercueil"

Les méchants sont super gratinés : Le classique cheveux blancs-moustache-natte, on vous l'épargne, mais ses 2 potes sont flambants : tronche-de-souris-sadique et son survêtement en soie jaune reçoit la palme du mauvais jeu d'acteur (enfin, tous postulent, hein ?) mais c'est surtout l'indien de service qui a un look à se faire découper à la scie circulaire dans la saison 3 de Dexter: Mi-hippy (Spartou, comme dit un jour Corbier dans le Club Dorothée), mi-Navajo de cosplay, voir pire, Leah Dizon en promo single, il se bat avec un peigne, une jambe pleine d'asticots, une fausse jambe de fer qu'il utilise comme un nunchaku, etc. C'est un vrai soulagement de le voir finir étranglé par ses propres tresses.

"Mmmmh, j'ai des fourches..."

Souvent les musiques de la Shaw, volant de bons thèmes par-ci par-là, ça colle bien. Mais là non plus, rien : c'est complètement à côté de la plaque, entre générique de fin de Benny Hill (certains combats sont accélérés, d'ailleurs) et chiptunes, musique de démo de jeu sur commodore 64 annulé 15 jours avant sa sortie.
0,2/5, pour le combat dans l'auberge avec le sidekick pelé qui meurt trop vite.

"Un p'tit bisous ?"

P.-S. : Bien sûr, aucune allusion à Shaolin ailleurs que dans le titre. Argument de vente as fuck..

Pioché complètement par hasard dans la collection et approuvé dès les premières minutes, ce Kyoshi Kurosawa (enfin, j'ai remarqué après coup…) est bien étrange et donc franchement sympa.

Pour une fois, pas de plot simpliste (c'est pas l'habitude du réalisateur de toute manière), c'est du tarabiscoté d'emblée : Un salaryman traumatisé par le kidnapping fatal de sa fillette emmène un type dans un bâtiment désaffecté, et la torture aidant, le doute donne le ton du film…

Wrong guy ?

Peut-être. Ou pas.

Toujours est-il que Nijima (Sho Aikawa, fabuleux comme bien souvent toujours) se retrouve bientôt recruté par un ancien pote de lycée (Dankan, dont rien que la tronche suffit...) , qui dirige une boîte de commerce international, couverture sociale pour sa bande de yakuza lanceurs de frisbee et bladeurs de merde, ce qui fait un bon conglomérat de pêcheurs bredouilles et imbéciles absurdement désœuvrés auquel Nijima apporte son efficacité de col blanc…

Hanté par la violence subie par sa fille, portant le pantalon à pince désormais presque sous les aisselles, il est pris sous son aile (bref, presque sous l'aisselle, en somme...comme le pantalon...y'a peut-être un message caché, mais...) par le boss d'une autre organisation, plus grande…surréalistes séances d'entomologie archéologique et trappe trappe party dans des carrières filmées en plan large, ça sent la touche d'auteur, voui monsieur !

Sorte de penchant terrestre aux yaks en perte de repères obsédés du bord de mer de Kitano (Sonatine, entre autres…), le film est assez fin, comme cet épilogue sans esbroufe mais très violent sentimentalement, contrastant avec l'inévitable bain de sang qu'on aura senti venir…

Très réussi et sous-estimé, 4.72/5

"Stupeflip Stupeflip
c'est l'truc stupéfiant[...]qu'est ce que c'est que ce truc?
Ca t'prend par la croupe et te retourne comme une crêpe
C'est l'truc trapu qui prend aux tripes..."

Ouais.
Mais là, c'est l'inverse.

Le scénar tient certes sur une crêpe, c'est gras comme une galette au beurre mais lourd comme un Kouign amann.

L'intrigue retomberais comme un soufflé si elle s'était émulsionnée un jour, et donc, la mayonnaise n'ayant pas pris, ça m'a gonflé.

Des soufflets, on en mettrait bien 2-3 aux acteurs, ineptes merdichons insipides comme des cornichons bulgares de 2ème classe, désagréables sans qu'on sache si ça tient à leur physique, ode véritable à la fadeur biologique, comme le héros dont la tronche illustrera avec brio le mot "banalité pénible" d'un dico en solde chez maxi-livre.

Noyée dans la marmelade cinématographique, la jolie bouille de Fanny Valette est massacrée par sa déconfiture sentimentale avec Dany Brillant (ouech…Danny fuckin' Brillant, merde, ça choque, quoi !).

Le scénario comme le jeu d'acteur valent donc le papier gras égaré sur l'ère d'autoroute direction l'Alpe D'Huez : ça sent le rance, faux plan franchouillard qui essaye la subtilité, genre : Machin (que nous appellerons machin parce que "face d'omelette" est trop long à taper) est prof de cor (et déjà ça sent les quiproquos comme du Bigard un soir de murge), il rencontre une blonde bien truffe et nécessairement conne mais sensible, et quoiqu'en colloc avec elle, saute sur son élève comme la misère sur le monde, laquelle est vachement sensible aussi vu qu'elle se barre avec Danny qui a une jaguar.

睡眠薬

すいみんやく ・ suimin'yaku ・somnifère

Si c'est du second degré, ça fait long, surtout dès le début. 0.012/5

Session Start: Wed Dec 12 00:00:00 2007
* Pingouin-Vengeur has joined #NRT_OWNZ
[04:20] < Pingouin-Vengeur>The Devil Wears Prada !
[04:20] < DarkTroll > N'importe quoi, il est en 4°2, il s'habille comme un tchoul', comme tes potes en Kanabeach,.
[10:30] < DarkTroll > cé pas un chal' !
[10:30] < Pingouin-Vengeur>Je te parles pas de WOW, là.
[10:31] < Pingouin-Vengeur>Et depuis kan tu comprends l'anglais, toi ?
[10:31] < DarkTroll >T'as arrété ?
[10:34] < Pingouin-Vengeur>Té fou ?
[10:40] < Pingouin-Vengeur>Bon je parlais du film que j'ai maté hier soar.
[13:07] < DarkTroll > Quel film ?
[13:22] < Pingouin-Vengeur>Un truc sur la mode, avec une meuf qui travaille dans un magazine, genre…genre que tu lis chez le dentiste parsqu'il a pas Tuning Passion, quoi.

* Jéromimo has joined #NRT_OWNZ
[13:22] <Jéromimo>Slt ! Lol !!
[13:26] <Jéromimo>Coman je fé pour leecher le dernié naruto ? c ou lé liens ?
[13:26] < DarkTroll > XDCC! DTC !
[13:31] < Pingouin-Vengeur>LOL ROTFL
[13:43]<Jéromimo>Sa marche pa
[13:43] < DarkTroll > Put1n le boulet !
[13:53] < Pingouin-Vengeur>Noobs !
[18:22] < Pingouin-Vengeur>Lamer !

* Jéromimo is now known as Venom-le-champi-mechent

[18:26] <Venom-le-champi--mechent >Zetes vraiman des putes, quoi !
* Venom-le-champi was kicked by Hanniboules_Lactaire[BOT] (On parle bien ou on ferme sa trappe à merde, merci! )

[18:26] < Pingouin-Vengeur>PTDR ! P@wned !!
[18:26] < DarkTroll > Bon, le film ?
[18:26] < Pingouin-Vengeur>Que des chagasses, trop méchantes, un monde de femmes, quoi, trops snobs, ça dégoûte un peu
[18:26] < DarkTroll > C'est sur que c'est superficiel, clair.
[18:26] < Pingouin-Vengeur>…
[18:26] < DarkTroll > T'étais avec élodie, nan ? c'est ça ?
[18:29] < DarkTroll > T'as niqué ?
[18:29] < DarkTroll > T'as touché la motte terre promise ?
[18:29] < Pingouin-Vengeur>Comment t'as su ?
[18:33] < DarkTroll > Pour que t'ailles pas à la LAN CS de Benji, fallait la motiv'
[18:33] < Pingouin-Vengeur>LOL
[18:40] < DarkTroll > Elle est bonne ?
[18:56] < Pingouin-Vengeur>Ouais, pas trop mal, on la voit courir de longue, elle envois du nichon, grave.
[18:56] < DarkTroll > O_o'
[18:59] < Pingouin-Vengeur>J'te parle de l'actrice, là.
[20:55] < Pingouin-Vengeur> Elo-chan, elle étais un peu dégouté, ça balance grave sur la mode, elle était un peu révoltée.
[20:55] < Pingouin-Vengeur>Mais elle a attaqué le régime aujourd'hui
[20:56] < DarkTroll > violent T_T
[21:06] < Pingouin-Vengeur>C'etait pas mal au fond, Meryl Streep elle roxxe grave
[21:06] < DarkTroll > Comme ta sœur !
[21:06] < Pingouin-Vengeur>J'vais te bruler, connar
* Pingouin-Vengeur has quit IRC (Quit: *je vais fraguer dans ta gueule !*)

 3,21/5. IMDB

"-Non parce qu'on sent une sorte de névrose, une angoisse existentielle dans la substance, dans cette communion du héros –très postchrétien, vous en conviendrez- dans le périple initiatique qui lui est littéralement offert, avec pour marque cette intériorisation…euh…On pense à Konrad Lorenz et ses oies, même, au chapitre 16…

-Méétoutaféééé !"

Quelques kilos de littérature dans un monde de brutes.

1. Rouge Brésil, J-C.Rufin.

   Asmara et les causes perdues avait été une très bonne surprise pour moi.
   Je n'ai pas été déçu par le pavé en question maintenant, cette aventure épique de 2 gosses de la noblesse honnie, embarqués mais si perdus dans un Brésil qu'on rêve alors français, dans son chaos, ses tourments religieux, les épidémies et les trafics, les chocs culturels…

   Grand plaisir à lire, moins à porter (c'est lourd). Un style soutenu qui m'a fait vaciller parfois vers un sentiment d'illettrisme.
   Beau et pas si long, au final.

2. La première gorgée de bière et autres plaisirs…Phillipe Delerm.
   

   En grand connaisseur des premières gorgées de bières, je me suis jeté dessus à la bibliothèque comme Linda Lovelace sur...Passons.

   J'aurais mieux fait de relire le Père Goriot, au moins je me serais pas fait chier.

   Des nouvelles assez vaines, comme une carte postale de vacance écrite en tout petit, où on décroche vite. Evidement, l'évocation très bobos de la nostalgie de l'opinel dans la poche (et la lame pourrie et rouillée qui empoisonne le goût des aliments, il l'a zappé ?), du soleil d'hiver qui fait hésiter à manger dehors, etc.

   Pourquoi pas. Mais ça finit par ressembler à une anthologie non pas de phrases mais de pensées de vieux culs se sentant vieillir, et l'ennui fait lire en biais.

   "Papy, tu nous offres un Werthers Originals ?"

3. Les chiens de paille, Drieu La Rochelle

   Constant le désabusé vivote dans la période abusée, l'occupation, entre effervescences idéologiques propres aux lâches et sa propre lassitude, démoralisant tous les camps.

   Ça fait pas envie ? Dommage.

   Drieu y met beaucoup du sien, l'écriture est prenante, la réflexion ne s'abîme pas trop dans le n'importe quoi, c'est l'homme face à ses choix, au marché noir, à la collaboration, une résistance molle et une résistance dure mais acharnée, fiévreuse, et partout des choix qu'on n'a pas envie de faire.

   Très bien.

4. Je voudrais que quelqu'un m'attende quelque part, Anna Gavalda.

   Passé le titre, atroce, je me suis régalé: c'était très agréable à lire, fluide, pas tellement anecdotique alors que ça aurait franchement pu. Un recueil de nouvelles assez féminines (ça veut dire quoi, au juste?), loin des platitudes franco-françaises du volume commenté plus haut.

   (Voilà, je suis mur pour lire BiBA en cachette chez le dentiste)

Machiko et Tamaki se sont rencontrées sur un pont, l'une boitant dans sa vie plate et morne de transcription audio, petite(s) Kirin(s) du soir et fringues Uniqlo, l'autre traînant la patte dans son plâtre, avec son air typique, à la fois pimbêche insolente qu'on aimerait mouth-slapper à coup de demi-molle-matinale, à la fois danger potentiel…

Le jeu du dominant et du dominé, toutes deux y goûtent rapidement: Tamaki-au-regard-d'acier trouve une pâte malléable en Machiko-la-fade-aux-yeux-de-dorade-congelée, qui finira par y prendre goût…

出会い

であい ・ deai ・ rencontre

Le film suit les liens qui se nouent, les rapports qui évoluent sobrement vers un final un peu prévisible, mais le tout est porteur d'une excitation (pas seulement érotique) latente, accompagné d'une ritournelle accrocheuse…

Monté au taille-haie mais minimaliste et épuré, le film puise sa force dans le charme et la visibilité de ces rapports non standardisés d'un Japon déboussolé mais cerclé de sa platitude quotidienne, exprimés avec finesse et tension (encore une phrase à la con comme celle-là et je me fais embaucher par les cahiers du cinéma).

C'est intéressant et fait pas mal. 3,2/5

Déjà le titre, et cet extraordinaire effet de coulée dégueulasse qui devait faire moderne en 1987. Pourtant, le petit bijou date de 2000, et il s'agit sûrement d'un hommage vintage pour NERDS qui avait la gaule devant Véronique et Davina sous la douche.

This video […]is a treat for fans of the old [OJ] series from the eighties. Everything you remember is here: the all-white sets, the spinning disks, overhead cameras, cheesy synthesized 80's rock, and beautiful ladies. The only thing missing are the leg warmers…

Le titre est donc foncièrement honnête et montre une poignée de bimbo assez lourdement maquillée (comme quoi y a pas que pour le ski que les conasses se maquillent…), colorées façon Pantone du cheveu, la Benetton touch, une ode à la tolérance, mais où est Harlem Desir ?

Des années Mitterand, on retrouve aussi une brouettée de morceaux d'ascenseur pré-Bob Sinclar, tantôt Cerrone du pauvre (pourtant, déjà…), souvent compil' TOP Funk de supérette (le genre vendu par le mec en tête de gondole, 50 francs les 3 cassettes), bon à finir dans la Saxo tunée de Mickaël Cremieux (28 ans et demi), alors qu'il fonce sur les routes du Doubs (25) pour aller à la discothèque le Scorpio de Monbelliard…

Excellent et übernaze à la fois, l'un entretenant l'autre…

La vraie question c'est bien sûr : font-elles vraiment de la gym ?
Oui, sans doute, en fait on s'en fout un peu.

Juste, en les regardant transpirer agitées de sales secousses (beaucoup de gym capillaire, à coup de crinières balancées…"call on meeeeeee !" *yeah!*),  j'avais de courbatures.
La mise en scène est terrible, captant l'essence de ce qu'il fallait faire, sans tomber dans le médical ou le M6 (qui-s'arrete-exactement-là-où-on-voudrait-voir). Ça doit être bien calculé pour sembler naturel comme ça, parce que l'apparition des anatomies (pas forcement transcendantes, avouons en passant) des greluches semble le fruit du hasard, du mauvais cadrage, genre,"meeeerde, on a pas fait exprès !".

Et ça marche…pourtant, 53 minutes de gym sur fond blanc…
Un grandiose moment de bêtise jouissive, irregardable, un vague fond visuel et sonore kitch et plouc pour vos écaussages de petits pois, épluchages de patates, etc.

Regarder 11 épisodes de ce truc m'a prit 12 mois donc ; une présentation:

Plot : Un café perdu dans la forêt d'Hokkaido, que le patron à ouvert après le décès de sa femme, tuée par son fils loubard de jadis et potier d'aujourd'hui.

Un trauma silencieux jusqu'à ce que la serveuse brise vaisselle et potentiellement suicidaire tente de les rapprocher avec une habilité propre, qui est au bon sens ce que fouettage cul-nu avec une branche de houx est à la caresse d'une jolie Brésilienne, le tout à faire passer Microcosmos pour une course de F1.

Ça fait envie, hein ?
Mais voilà, on est bon public ou on ne l'est pas.

Comme souvent, les 2 premiers épisodes calibrés lexomil© semblent insurmontables de lenteur rurale, après quoi la béchamel de ces aventures foresto-cafeicoles finit par se lier, et le gratin n'est pas si indigeste au final.
C'est vrai que le Dorama japonais, c'est pas exactement zuptil, ni dans le fond ni dans la forme: scie musicale à la pèle à neige, givre de plans larmoyants floutés,, silences humides à prendre au brise-glace, des secrets sclérosés à chambouler au chasse-neige…

Pourtant, on pourrait zapper, pourtant, on pourrait rater ces formidables plans animaliers et paysagistes perdus au milieu de ces chroniques de la vraie vie, avec ses faillites, ses usuriers, ses potins, ses familles déchirées et ces acharnements au travail allègrement pointés du doigt…C'est parfois dur, mais vraiment le reflet d'une certaine réalité économique (surtout sur la situation des PME, la gestion des rapports humains et familiaux, etc.).

Niveau casting, à part le sobre mais efficace Terao Akira, on se tape le nez truffe (comprenez "à la Sarah Michelle-Gellar") de Ninomiya Kazunari (dont les choix plutôt intéressants dans le cinéma me déroutent, les chanteurs se tapant toujours des projets un peu stupides) et l'incontournable Nagasawa Masami, dont j'aime la tronche pouponne et les gros roberts cachés sous des pulls en laine, mais qui m'agace en même temps...bref...). Bons choix.

Globalement pas si mal, finalement. 3.5 / 5

恥じる

はじる ・ hajiru ・avoir honte

Alors Kaze Hana, c'est une incroyable prestation d'Asano en pire salaryman rustre, mufle (c'est peu dire...), alcoolique, avec des lunettes qui valent au moins 500 points dans les soirées commémoratives "les Chirac à Paris : 1977-1995 : 18 ans de frais de bouche et d'électeurs fantômes"…mais voilà que par votre faute je m'égare encore sur une pente glissante comme un toboggan devant l'usine vaseline (qui, je le rappelle, est le baume à lèvres préféré des Japonaises…intéressant de constater que la marque fait son trou d'une manière ou d'une autre suivant les pays…pouf pouf*)

潤滑剤

じゅんかつざい ・ junkatsuzai ・lubrifiant

Kaze Hana, donc, est un film intéressant, n'est-ce pas…Asano est alcoolique et Kyôko Koizumi (une autre méga-star ici, précisions) pas mieux, tous deux de grandes putes dépressives d'une certaine manière (faut voir le Tadanobu au téléphone avec son boss…).

Le road-movie en 4x4 rose peut-il sauver le film, l'affection, la vie, le Japon ?

La classe, mec !

C'est parfois très lent, trop évasif : je veux bien le revoir si on me pond on director's NON-cut de 3h30, parce que là, ça a l'air long ET tranché, donc problème.

Certains appellent ça de l'épure…Certes, l'image est souvent magnifique, et la mélancolie des personnages peut toucher, comme une étude de sociologie sur les amours chez les canards cols-verts. Mais entre le choc des couleurs (d'Hokkaido - très bien, hormis le 4x4, donc) et le poids des paupières, mon cœur vacilla. :-/

Le talent des interprètes tient le film et la presque-fin chez les bouseux chantants sauve beaucoup, tandis que le final, hémorragie de timing convenu et de pathos non assumé à jeter dans la fosse commune, fait l'effet d'une couche de pâte de cacahouète sur un sandwiche banane-miel-beurre salé.
"Ce n'est pas nécessaire", comme l'aurait dit Chiaki jadis.
1,94/5 et je suis bon prince.

Une critique plus enthousiaste ici (sur cet excellent site qu'est Sancho-Asia, soit dit en passant)

Là, on est dans sa jeunesse, et chez Shunji Iwai, donc on se ballade dans une histoire courte (92 minutes), à fleur de camisole, un étonnant trio d'interné psychiatrique bâtissant leur liberté en marchant sur les murs, dans l'attente de la fin du monde, paradoxalement redécouvrant le leur ce faisant.

Une histoire et un traitement typique pour le réalisateur (All about Lily Chou-Chou, Hana To Alice et j'en passe des récits d'écorchages sentimentaux sur pellicule), habitué des histoires banales mais d'autant plus dérangeantes dans leurs dérapages, ces sensibilités refoulées, piétinées jusqu'à leurs fins, tragiques et magnifiques en même temps.

Un court mais grand (paye ton cliché…), si on adhère au genre c'est impeccable.
4,79/5

Christopher Gans (dont les délires crétino-burlesques de Kung-fu médiéval m'avaient laissé de marbre) en impose avec des hallucinants travellings monté bout-à-bout avec un talent inattendu, se démarquant clairement du beurre d'arachide cinématographique made in Hong Kong (pas foncièrement mauvais mais souvent indigeste) qu'il servait jusqu'à lors (Crying Freeman étant le plus réussi dans cette veine).

When you're hurt and scared for so long, the fear and pain turn to hate and the hate starts to change the world.

Un esthétique qui banane et semble fidèle, jusque dans la direction des acteurs.

Les alternance marche-course se font avec une abruptité typique des écraseurs de manettes. Oh, un couteau ? J'attendais l'incrustation "new item found: Butcher Knife [Strenght:10; Mana : 4]". La musique passe très bien, les couleurs travaillées, avec bien sur un boulot de fou sur ordinateur, dans l'ensemble. Ça sent le budget costaud rentabilisé sans tomber dans les excès.

J'ai hâte de voir un director's cut, cette tarte à la crème millésimé 2000's destinée à vous faire acheter 2 fois le même DVD ou presque, avouant par la même que le réalisateur n'est qu'un pleutre incapable d'imposer sa vision des choses aux studios. Mais passons, les cas différent.

On sent qu'on aurait pu tirer plus en longueur, mais du coup, ça donne un bon divertissement assez gore parfois, et passablement efficace dans le cauchemardesque enfantin et absurde (combien de rêves j'ai pu faire qui ressemblent à Silent Hill ? Enorme…).
4/5

Site officiel : http://www.silenthill-lefilm.com

*Petite pause dans le récit coréen, changeons de latitude…*

Bonne petite surprise inattendu venant de ce film d'horreur nordique…

L'affiche et le plot (une bande de snowboardeurs se blesse et doit passer la nuit dans un hôtel désaffecté) laissait imaginer une merde comme le sont les 99,9% de films de snowboardeurs, avec plans complaisants sur les gerbes de neiges qui volent et la cool attitude digne d'un clip de Lorie entouré de petit cons de la bourgeoisie Chamoniarde, mais non.

紋切り型

の 表現

もんきりがた の ひょうげん ・ monkirigata no hyougen ・cliché , stéréotype , idée reçue

Fritt Villt, c'est avant tout une ambiance, une photo (superbes tons bleutés) et un montage très dynamiques, avec des sursauts moins prévisibles que la grosse majorité des films du genre. Evidement, à force de voir du film de maison hantée, consanguins des forêts et autres malédictions de bouseux, on devine plus facilement. Le twist de fin est assez rapidement clarifié, d'ailleurs, à gros coups de boutoirs.

"Ondskapens hotell", written on the newspaper, which is the Norwegian title for "The Shining"...

Mais il y a de la référence (l'inévitable et omniprésent "The Shining" empêche à vie de voir quelqu'un collé à une porte en bois sans avoir peur qu'une hache, un piolet, un disque de Patrick Fiori ou un ski de fond ne manque de vous empaler à travers), du suspense (combien de survivants ?), de la petite culotte et une touche de je-ne-sais-quoi définitivement jouissive.

Hein ? Racoleur ?! Qui ? Où ça ?!?

Agréable (quoique non, au fond...). 4/5

Je viens de finir la saison 2 de ReGenesis, et je suis assez enthousiaste. La 1 était un peu molle du cul mais ça se bonifie nettement au fil des épisodes.

La saison 1 avait commencé avec ce ton lourd et pesant comme une poitrine de film érotique allemand en VHS, avec des crises de sentimentalisme familial (le héros étant affublé d'une fille insupportable à qui on aurait bien balancé un coup de ski de fond dans la gueule), du pathos lourd ("je veux voir les baleines avant de mourir !"), une bande son hésitant entre les mélodies ploing-ploing du demi-frère d'un mec qui a peut-être vu Chris Isaac et de la techno d'ambiance de parfumerie moldave, bref, ça démarrait moyen.

Caaarlos, te gustan las fajitas ?

Mais l'urgence des crises bactériologique, Ebola, grippe espagnole, bioterrorisme, nanotechnologies et clonages divers font qu'on reste accroché.
Le clone féminin de Pascal Légitimus et la fille de Sandstrom (qu'on aurait bien giflé sur l'oreille avec une spatule en olivier pleine de miel de romarin) en moins, restait une petite épuration stylistique à faire, ce que la Saison 2 réussit parfaitement.

Gamelaaaaan !

On n'échappe pas au larmoyant pour autant, mais c'est bizarrement plus crédible tout en étant moins commun. La série se politise franchement, avec une glissade vers la turpitude des meilleurs (j'insiste) X-Files en prime, mais ça manque un peu de sexe, surtout en fauteuil roulant.

La fin est explosive, ça laisse rêveur pour la trois.

NB local : Des autocollants de la série s'affichent en ce moment dans le métro de Tokyo, la série rencontrant un petit succès local, apparemment.

Remember, only you know the whole story !

Fiches AlloCiné , IMDB , Arte

Quand nous serons tous coupables, ce sera la Démocratie. […]

Tous réunis, enfin, mais à genoux, et la tête courbée.

Intéressant et surtout virtuose monologue de 147 pages, la vie d'un homme par ses propres mots, de la gloire à la souillure, de Paris à la Hollande, de l'ivresse du barreau aux amitiés des bars à marins.

Chaque homme témoigne du crime de tous les autres, voilà ma foi et mon espérance.

Une extraordinaire expérience de sur-personnification du récit, qui éclate après coup encore le sphincter de tous ces narrateurs "moi, je" qui firent les joies des name-droppers lecteurs de Technikart dans ces 10 dernières années (Dustan en tête, quoi qu'en fait 67 % environ soient franchement lisibles).

Plus je m'accuse et plus j'ai le droit de vous juger.

Bref, peu de pages pour un à-plat de tout ce que l'orgueil humain peut déployer comme stratagèmes et tournures pour éviter de s'interroger vraiment sur son existence, au fond.

自慢
じまん ・ jiman ・orgueil , vantardise

Un livre sur l'humain, donc, et qui parle d'autre chose que ces actuelles énumérations de rondelles sanglantes, ça fait du bien.
Très conseillé, rien que parce que ça fait classe dans le train.

転落
てんらく ・ tenraku ・ chute

Liens : Résumé . Albert Camus.

On ne change pas une formule qui gagne ! (Jacques Seguela inside ©)

1. Good Clean Fun : Between Christian Rock and a Hard Place
   
   Rien que le titre et la jaquette, déjà, ça fleure le bon goût…Dans la lignée des précédents (dont l'indémodable Saving The Scene From The Forces Of Evil), du bon HxC OldSchool, avec des poignées de punk rock moderne, de l'humour acide (It's Fun To Be A Vampire : une chanson sur les mecs qui se font de audiotracks pour leur goth-page MySpace…:-) ), des sing-alongs en veux-tu en voilà, 1min 50 en moyenne par morceau, à fond les ballons et pourtant moins crétin que des nazeries mélodiques.

   "I used to have a straightedge girlfriend
   She's not straightedge anymore
   Now that we're not dating she's my...
   Ex-Straightedge-Ex !"

2. Aghast / 1000 Travels Of Jawaharlal : Split EP
   
   Aghast de Toulouse et l'autre imprononçable du Japon réunis pour un sacré split qui gifle mémé Monique cul nu avec de branches de genets en fleurs !
   Chaque sortie d' Aghast provoque chez moi des vagues de frissons incontrôlables…Découvert dans un autre split (avec Tekken), ça m'a toujours bugné les oreilles depuis. 4 chansons, 4 pains, surtout avec le KO final, "My Friend Slobodan"
   1000 Travels claque franchement pas mal aussi, beaucoup plus punk, voire streetpunk épileptique, avec une voix en retrait bien arrachée (j'ai enfin compris le secret des groupes nippons…les clopes à 2€ le paquet).
   Les refrains sont ultra catchy, et le fait que le braillard s'obstine à chanter vraiment rends la mayonnaise franchement digeste. Régal des esgourdes...
3. Amanda Woodward : La Décadence De La Décadence
   
   Histoire que la goumi ne désenfle pas, un album très bandant, et hurlé en français sans être insupportable (au contraire même), ce qui est rare.
   Des textes toujours intelligents, de la guitare assez aérienne (le traitement m'a un peut fait penser à Antenna de Cave-In) quoique chaotique comme il faut…Des morceaux énormes comme la Décadence, Dans le cas où les flammes ou encore Massacre à la poinçonneuse…
   Je ne m'en lasse pas.
   

   "On est peut-être déjà mort
   de peur de se résoudre à la banalité.
   Sauver sa peau ,
   c'est la valeur universelle."
   
   

   http://www.amanda-woodward.com/
   
   

4. Justice : †
   
   Bon, on en a parlé partout, mais oui, excellent album électronique et buzz vraiment mérité, on pense parfois à Daft Punk en sale, mais ça mixe tellement de trucs que c'est dur à classer. Très funky et crade sans basculer dans la facilité electroclash d'usine.
   À écouter, c'est tout.
5. Dragon Ash: Independiente
   
   Pas franchement ma tasse de thé à la base, le genre "je fais du Sergent Garcia vs.Ketsumeishi" prend finalement pas trop mal…De la J-pop latino-isante (on ne peut pas dire latinisante, mais le projet vaudrait des points…Salve, Aniki !), basique mais efficace…détends l'oreille et le cerveau.
6. Muse : Black Holes & Revelations
   
   On aura pas mal cassé cet album, qui, c'est vrai n'es pas à hauteur du monstrueux précédent (je suis moins fan du premier, ce qui hérisse le fan d'habitude), mais remplit amplement le contrat à mon goût, avec ses orgues mi-Walter Carlos, mi-Phantom Of The Opera, ses guitares à la Queen (oui, et alors ?) ou Killing Joke, ça dépends, sa voix perchée…
   Pochette bradée, bon disque.
7. The Black Dahlia – OST (Mark Isham)
   
   Autant j'ai trouvé le film assez confus et pas exactement virtuose, autant la BO est assez éprouvante dans le bon sens du terme, c'est a dire quelle fait vivre les émotions sans l'image…
   Intense et pourtant fine (malgré c'te légère surcharge dans les cuivres).
8. Vibrator – OST
   
   Un film à fleur de peau d'un de mes réalisateurs japonais préférés (Hiroki Ryuichi) se permettant d'avoir une concise mais excellente BO par-dessus le marché.
   Attention au morceau 6, あなたへ (Anata e, de Hamada Mariko), vrai mange-cerveau de base.
9. Akeboshi – s/t
   
   Des chansons faciles à piano et guitare, c'est pop as fuck mais j'accroche, tout seul d'ailleurs puisque personne n'a l'air de mon avis là-dessus.
   Des ballades, assez roucoulantes, souvent en anglais, mais avec une espèce de petite touche Elliott Smith qui passe bien.
   
   
10. Good Night Tokyo – V/A
    
    "A collection of Japanese Clubpop 1967-1972"….
    Slurp…Très candide, très pop, très…enfin, pas de traîtrise avec le titre. Facile et supra-efficace si on aime le genre, tantôt funky, tantôt Enka…Bonne reprise de "Aquarius" (Hair), …Hiriyama Miki ou The Mojo, autant de raisons d'écouter.
11. Lil'Kim : Hardcore
    
    Biaaaaaaaaaatch ! Des textes ultra-putassiers, des instrus de mauvais gout qui fracassent, de l'humour double beurre (la premiere piste appellée "intro in A-Minor" ?!), et ce bon son désormais daté…Un des rares trucs de Rap auquel je reviens de temps à autres (enfin, surtout la face B, la A étant un peu molle, au fond).

Le méchant tue pour le compte du plus-méchant-encore-gouverneur, toujours en coupant des têtes dans des grandes gerbes de sang glucosé, et tranche aussi du rocher, des arbres, etc., le tout avec des étincelles produites par quelques prodiges de la campagne cantonaise qui nous échappe.

Bien entendu, les objets volants reviennent toujours dans sa main avec un formidable effet de montage à l'envers, un régal pour l’oeil d'enfant qu'il convient de retrouver devant ce genre de perles où triomphent la justice (un peu), la vengeance (beaucoup) et les retournements prévisibles à 100 lieues.

Décors en carton, plantes mortes repeintes, bruits de draps froissés à chaque coup de poing, c'est du classique ultime, avec quand même un petit goût de raté, vu que le méchant le reste de bout en bout, et la justice ne triomphe pas, sinon la personnelle.

Point d'intérêt chevaleresque, des combats assez banals (malgré ces intéressants plans larges sur les combats collectifs) et surtout fatigants à être platement montés…Dommage, avec des chaînes d'anneaux, des boomerangs et ce discours politique amorcé mais inachevé, on aurait pu faire mieux. 2,70/5

C'était donc Fei long zhan, de Meng Hua Ho, pourtant pas un obscur tâcheron, puisqu'il a réalisé un certain nombre de trucs classes, comme The Lady Hermit, Ambush, Monkey Goes West ou the Flying Guillotine… ou résolument kitschs, comme The Cave of the Silken Web, Killer Darts et Oily Maniac. Un cinéaste à découvrir, mais peut-être pas avec ce film-là.

Ah, C'te gifle, ils ont fait "Shaun Of The Dead 2!".Enfin, pas exactement, mais la même équipe, les mêmes acteurs, le même humour…

Nicholas Angel est un bobby "Top Notch", tellement qu'il explose les statistiques et se retrouve à la campagne pour des raisons évidentes en politique.

警察

けいさつ ・ keisatsu ・police

Ostracisé à Standford, il s'intègre mal dans la bourgeoisie locale, son obsession du calme et le toit de l'église à réparer. Surviennent des "accidents"…

IMDB Quote :

Sandford, the "fictional" setting for the film, is the name of the town used as the setting for all Police training role plays.

Très léger, très prenant, toujours passablement sale sur les bords (j'imagine que je ne resterais plus jamais au pied d'une église sans y penser…et j'éviterais les villages miniatures), donc jouissif. Les 2 larrons se régalent, les seconds rôles collent bien…Que demander de plus ? On a même droit à un panorama assez complet sur les obsessions sécuritaires actuelles, le tout British à souhait mais exportable.

Before you could say 'gypsy scum', we were knee-deep in dog muck, thieving kids and crusty jugglers.

4,98 /5, le twist avec Danny m'ayant déçu quand même…et y'a pas de jolies filles…

Ever fired your gun in the air and yelled, 'Aaaaaaah?'

NB : Au passage, on remarquera la pitoyable prestation (volontaire ?) d'Adam Buxton, co-auteur de l'excellent show "Adam & Joe Go Tokyo", dont vous pouvez voir une vidéo ci-contre (Liens>Gaudriole>Tokyo Beautiful City).

NB2: un paxon d'acteurs et de caméos, fallait il le préciser pour ceux qui n'auraient pas compris que les liens des affiches de film renvoient vers la page IMDB : Peter Jackson en père Noël (environ 1 second 20 à l'écran), Cate Blanchett masquée mais surtout un Timothy Dalton absolument fabuleux en pseudo Matt Houston de supérette.

Le pseudo-fanboy d'Abe Hiroshi en moi vibrait depuis longtemps à l'idée de regarder ce 1er long métrage tiré d'une série du même nom que je n'ai hélas pas vu.
Le concept m'échappe donc un peu, mais apparemment, tout repose sur le "duo comique" Abe-Nakama, leurs allusions à 2 zlotys sur la taille du popol et des roberts de l'un et de l'autre, mais surtout sur l'alliance indéfectiblement efficace de la prestidigitation et du cartésianisme version MathSpé, comme quoi on peut faire des films avec tout.

奇術

きじゅつ ・ kijutsu ・magie , prestidigitation

Le scénario tient debout comme Jeanne Calmant jouant à Chat perché, et on s'en cague : cette pseudo histoire de forestiers abrutis (merci la vision du Japon rural !) et semi-crédules face à ces Dieux d'opérette qu'ils ont convoqué pour sauver leur village de la malédiction de la tortue géante (?!), c'est…euh…Star Wars : L'attaque des clones est cohérent comme du Kierkegaard, à côté.

迷信

めいしん ・ meishin ・superstition

La sauce prend quand même, mayonnaise bâtarde de relations vinaigrées, récit clair comme de l'œuf battu et renversements moutardesques; car enfin, c'est bien à l'enfant en nous que ça s'adresse, avec le plaisir de voir un camion de pompier en plastique foncer dans le mur, comme cette histoire.
3,76/5, Le duo est vraiment charismatique et c'est mal de se moquer des pacoulins, mais confortable.