Notre monde est enfermé dans cet étrange paradoxe : jamais sans doute il n'a clamé avec autant de force collective sa soif de justice, d'équité. Mais jamais il n'a laissé se creuser un tel fossé entre riches et pauvres. C'est le défi majeur de notre époque, dont dépend le sort de plus de la moitié de l'humanité, celle qui vit dans l’extrême pauvreté.

Parce que solidarité et internationalisme sont nos valeurs fondatrices, c'est au Parti Socialiste de structurer le débat politique sur les enjeux de solidarité internationale, de bâtir un projet pour la France, un projet pour l'Europe, qui porte notre vision du Monde.

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GO HABS GO !!!

Une nouvelle galerie sera probablement en ligne ce soir. C'est pas facile à trouver des photos de grande qualité... surtout que j'ai perdu des photos à cause de site d'hosting d'image qui font mal leur job !

Cette problématique de la narration filmique dans le cinéma tunisien est une question sur laquelle je me suis longuement penchée. En effet, j’y consacre un chapitre dans mon livre « Cinéma Tunisien Nouveau –Parcours Autres- et il m’est souvent arrivé d’y consacrer des articles dans les journaux tunisiens. Aussi, Je vous communiquerai aujourd’hui l’essentiel des hypothèses émises lors de ces publications et je saisirai également cette opportunité pour approfondir cette approche par de nouvelles considérations que l'actualité du cinéma tunisien et notamment ces dernières années me pousse à questionner.

Les tentatives innovatrices : comment dire ?

Les études que je viens de mentionner s’intéressaient principalement à une période clé du cinéma tunisien et qui couvre les années 80-95 et notamment à travers des films représentatifs de la dite période à l’instar de Ya Soltane El Médina et Hammam Dhab de Moncef Dhouib, L’Homme de Cendres et Les Sabots en Or de Nouri Bouzid, La Trace de Nejia Ben Mabrouk et Le Silence des Palais de Moufida Tlatli.

Il m’a alors été donné de relever que la majorité de ces films, privilégient les formes narratives complexes et principalement « le récit double ». Ce récit, dont la structure repose sur la fragmentation et la rupture avec l’agencement chronologique classique, permet l’imbrication permanente de différents niveaux de temps et de réalité. Ainsi, passé, présent, réalité, souvenirs et rêves s’entremêlent dans une structure complexe qui demande au spectateur un travail de reconstruction de l’histoire.

Il semble évident que les cinéastes tunisiens se sont inspirés des différents modèles élaborés dans les années soixante par les auteurs européens et notamment par des cinéastes de cette période qui se sont illustrés par des démarches et des thématiques singulières, à l’instar d’Alain Resnais et le thème de la mémoire - citons, entre autres, Hiroshima mon Amour (1959), L’Année Dernière à Marienbad (1961), Muriel (1963), François Truffaut et les thèmes de l’enfance et de l’union conjugale (Les 400 coups, Baisers Volés, Domicile Conjugal (1970) … Thèmes qu’on retrouve également, chez Bergman (Fanny et Alexandre, Les Fraises Sauvages , Persona …).

Les acquis et les prudences. Cependant, cette influence demeure discrète. En réalité, les uns comme les autres avaient un tel souci de l’intelligibilité des histoires racontées et du discours qu’elles véhiculent que cette complexité du récit double a souvent été résorbée par des procédés stylistiques de mise en scène qui finissent par réduire l’aspect novateur de cette démarche au profit d’une appréhension nettement plus classique et disons-le moins ambitieuse quant aux impératifs à proprement parler artistiques.

Les risques novateurs entrepris dans la structure narrative sont le plus souvent atténués par une mise en scène qui s’inscrit dans le respect des structures formelles qui assurent la transparence du propos : ponctuation des séquences, démarcation entre les différentes temporalités narratives et recours à des figures conventionnelles qui assurent l’homogénéité du récit et sa fluidité. Dans la majorité des films, la complexité du récit double (passé/ présent) est atténuée par un ensemble de figures formelles et stylistiques : développement causal des événements du récit qui se succèdent selon un cheminement prévisible : les deux temporalités (passé/ présent) sont restituées selon un procédé nettement marqué, sans ellipses et lorsque, exceptionnellement l’ellipse est importante, il y a recours à la voix off qui « suture » les moments manquants.

Du coup, il faudrait mentionner plutôt les exceptions, c’est-à-dire le cas où les choix de mise en scène affirment et confirment des choix narratifs novateurs. Significatifs sont à cet égard Ya Sultane El Médina de Dhouib, Les Sabots en Or de Bouzid, Traversée et Chichkan de Mahmoud Ben Mahmoud ou encore Arab du collectif Nouveau Théâtre. Il s’agit de films qui se libèrent davantage de l’impératif de l’intelligibilité de l’histoire et de la clarté du discours et se donnent dans une appréhension plus ambiguë et plus complexe où se mêlent des évènements narratifs du passé et du présent, des situations vécues par le personnage ( ou les personnages ) et des visions oniriques ou fantasmagoriques.

Les exemples cités montrent en réalité que face à la nécessité de raconter, de dire de nouveaux personnages et de nouveaux enjeux, les cinéastes en question se sont confrontés à la nécessité de dire autrement, c’est-à-dire d’expérimenter de nouvelles formes narratives qui exigent évidemment de nouvelles appréhensions de mise en scène. Ceci a eu le double avantage de renouveler les thématiques abordées dans les films et de les faire coïncider avec les nouvelles réalités de la société tunisienne et de placer le cinéma tunisien parmi les cinématographies reconnues et estimées à l'échelle arabe et méditerranéenne voire européenne.

La relève, que dire? Mais si les exceptions peuvent, si aisément, être citées c’est parce que d’une manière assez générale, le cinéma tunisien n’a que fort peu investit les multiples alternatives narratives auquel un film peut prétendre. La majorité des films tunisiens oscillent donc, encore, entre tentation moderne et relents classiques, et force est de constater que les films les plus audacieux s’abstiennent néanmoins de mettre en abîme les règles conventionnelles et les structures approuvées. Aujourd'hui la génération tant célébrée des années 80-95 continue à faire des films. Moufida Tlatli a réalisé La Saison des Hommes, Nouri Bouzid, plus prolifique, a signé entres autres Poupées d'argiles et Making Off, Moncef Dhouib a opté pour une comédie légère La télé arrive, Abdelatif ben Ammar a mis en scène Le Chant de la Noria, etc...Les uns ont confirmé leur attachement au classicisme, à l'instar de Moufida et de Abdelatif, tandis que Nouri Bouzid a affirmé sa volonté de concilier cinéma populaire (de qualité) et audace énonciatrice ( notamment grâce au film dans le film qui consacre sa confrontation avec le « héros » du film), tandis que Moncef Dhouib, pragmatique et intelligent, a privilégié nettement la veine populaire à toute autre considération. Ces cinéastes confirmés, n'ont donc pas surpris par de nouvelles audaces significatives thématiques et/ou esthétiques, mais dans l'ensemble ils n'ont pas déçus non plus. Du coup, cet élan de fraîcheur et d'innovation, c'est plutôt du côté de la toute récente génération, la troisième si l'ont veut, que nous le guettons? Alors qu'en est-il?

Effectivement, une nouvelle génération signent ces dernières années, leur premier film, voire pour quelque uns, leur deuxième. C'est le cas de Mohamed Zran ( Essaida , le Prince), Jilani Saâdi (Khorma, Tendresse des loups), Moez Kammoun (Paroles d'hommes), Naouefel Saheb Ettabeâ (El Khoutbia), Nadia El Féni ( Beduin Harker), Raja Amari (Satin Rouge ), Mokhtar Ladjimi (Bab El arch), Néjib Belkadhi( VHS. Kahloucha), Elyess Baccar (Hia wa Houa)

Et il apparaît d'une manière assez évidente que la majorité de ces cinéastes se situe (dans la forme et dans le fond) directement dans le sillage de leurs aînés (Bab EL arch de Laâjimi, Paroles d’Homme de M.Kamoun), par bifurcations pour certains (Satin Rouge de R. Ammari et Saida de M. Zran) et parfois par le biais d’un retour en arrière (Fatma de K.Gorbal, El Koutbia de N. Saheb Ettabaâ, Hia wa Houa de I. Baccar). Ces films ne cessent donc de puiser dans la brèche ouverte par les aînés. Mais ils se mesurent d'une manière inégale aux acquis formels et stylistiques sus-mentionnées relatives à l'inventivité narrative et à l'investissement de la matière expressive. Il y a à notre avis, ceux qui s'en sortent honorablement, à l'instar de Paroles d'hommes M.Kamoun , de Satin Rrouge R. Ammari et d'El khoutibia N. Saheb Ettabaâ mais également ceux qui ratent le coche, accusant un certain recul à l'instar de Hia wa Houa de I. Baccar, de Bab EL arch de Laâjimi et de Fatma de K.Gorbal. Ces derniers présentent la défaillance de recourir à des contenus éculés, de faire références à des écritures datées ou de cumuler les deux...

Il est certes quelque peu prématuré d'évaluer à sa juste mesure les nouvelles tentatives mais il n'en demeure pas moins évident que parmi les films tunisiens de cette nouvelle génération ceux qui ont concerné leurs récepteurs –public et critique ou les deux à la fois- sont ceux-là même qui ont raconté des histoires inédites, qui ont profilé des personnages singuliers, qui ont arpenté des espaces jusque là refoulés et ont investi le présent ( à l'instar de VHS Khaloucha et de Khorma et dans une moindre mesure de Saida) . Par contraste donc, ils se sont libérés du roman familial bourgeois, des personnages standardisés (les femmes battues, les hommes symboliquement castrés), de la médina et autre métaphores de l’espace traditionnel et du retour sur le passé, parabole d’une mémoire perpétuellement traumatisée.

Cette relative percée est néanmoins, à notre sens, fort révélatrice. Ses réussites nous confortent dans la nécessité d’innover, de surprendre, de transgresser les injonctions symboliques et les formes établies; et prouvent que seules l’audace et l’inventivité créative inaugurent la sympathie et la transitivité.

]]> http://expodib.wordpress.com/?p=5 Wed, 16 Apr 2008 09:51:56 +0000 simuuu http://expodib.wordpress.com/?p=5 teed

La version 4.0 de SARscape® est sortie en tout début de cette année 2008. Elle intègre:

• Le nouveau module "Persistent Scatterers (PS)" pour calculer des déplacements avec une précision millimétrique à partir d'une série multi temporelle d'images SAR.
• Le support des données TerraSAR-X-1 et RADARSAT-2
• Une nouvelle Aide en ligne
• Un guide "SAR-Guidebook", de plus de 250 diapositives, qui vous décrira de façon théorique les techniques SAR, ainsi que la manière d'utiliser SARscape pour exploiter vos données radar.
• Pour plus de détails...c'est ici!

Vitesse de déplacement des Réflecteurs Permanents (LasVegas, subsidence due probablement à un pompage d'eau).Cliquez sur l'image pour l'agrandir.

Le module Persistent Scatterers (PS) est sans conteste la nouveauté majeure de SARscape® 4.0.

Ce module emploie la technique des Réflecteurs Permanents (ou Permanent Scatterers PS), brevetée en 1999 par l'Ecole Polytechnique de Milan (POLIMI), basée sur l'identification et l'utilisation de pixels extrêmement stables (les PS), tant spatialement que temporellement, afin de détecter les mouvements du sol avec la précision du millimètre ; l'objectif final étant de connaître la vitesse de déformation de ces PS.

La technique PS offre de nombreux avantages par rapport à la technique DinSAR (Interférométrie Différentielle), en effet, les mesures PS sont plus précises, s'affranchissent de la contribution atmosphérique et peuvent surveiller une déformation du sol sur le long terme et quelque soit la ligne de base.
En revanche, l'interférométrie reste très largement utilisée, par exemple, pour calculer des Modèles Numériques de Terrain ou encore des cartes de déformation avec une précision centimétrique.

Une seule interface pour ce module Persistent Scatterers (PS)

Les applications de cette technique PS sont vastes, citons:

• Détection de zones d'affaissement ou d'ascendance (phénomènes dus aux pompages d'eau, à l'extraction de gaz, etc.)
• Détection de glissements de terrain ou de zones instables
• Suivi de zones volcaniques
• Aide à la décision pour la construction de nouvelles infrastructures (routes, bâtiments, etc.)
• Détermination des responsabilités suite à la construction d'un métro, d'un tunnel, etc. (intérêt des compagnies d'assurance)
• Stabilité de bâtiments et/ou de monuments
• ..

Pour utiliser ce nouveau module, vous devrez disposer d'au moins 15 à 20 images SAR acquises par les satellites ERS (ERS-1 ou ERS-2) ou ENVISAT-ASAR (en mode stritmap). Et afin d'en exploiter au mieux ses possibilités, nous vous conseillons vivement de disposer d'une machine d'au moins 1Go RAM, et d'ajouter, au module Persistent Scatterers (PS), les modules Basic et Interferometry (Le Module PS est en effet autonome).

Tout comme les sites web traditionnels (c'est un peu fort comme adjectif), les magazines, journaux, et tout autre média, le lecteur cherche avant tout à lire un contenu de qualité, pertinent et écrit dans un langage clair.  Votre blog doit répondre à ces critères si vous voulez avoir une audience plus large. Sur ce billet on tentera  de définir les grandes lignes directrices qui doivent régir la rédaction de vos articles. On essayera aussi de classifier les blogs selon 4 grandes familles .

1 - Quel est mon type de blog ?  

Il existe plusieurs grande "familles" de blogs :

Les blogs personnels ou l'on parle de tout et de rien, de son chien, de ses amis, ou l'on poste des photos et images drôles. Dans ce cas, à moins d'avoir une vie et un quotidien hors norme, votre blog ne sera lu que par votre entourage. Soyez lucide, personne ne s'intéresse aux prouesses et aux grimaces de votre chien ni à vos photos "fashion" prise en face d'un miroir. Ce type de blog est surtout présent dans la plateforme skyblog et ne peut malheureusement pas recevoir une importante audience.

Les blogs thématiques : Ça parle de tout, mais la particularité c'est que chaque blog se spécialise dans un thème bien précis. Prenons l'exemple d'un blog de conseils santé, un blog de littérature avec des commentaires sur les derniers ouvrages lu, ou encore un blog orienté internet et nouvelles technologies. Les chiffres le disent, ce genre de blogs connait un franc succès au prés des internautes. Les points forts de cette famille de blogs peuvent être énumérés comme suite :

1. C'est basé sur le partage de l'information
2. Sont interactifs, et les commentaires des lecteurs servent à ameilorer le contenu
3. Se spécialisent dans un thémes et offre un contenu unique qui n'est disponible sur aucun autre site
4. Font un effort de synthèse ou résument des articles paru dans d'autre media ou dans d'autres langues
5. .....

Si votre blog fait partie de cette deuxième famille, voici les premiers conseils que je peu vous donnez pour améliorer la qualité de votre contenu.

1. Mettez régulièrement votre blog à jour
2. Soyez à l'écoute de vos lecteurs et de leur commentaires
3. Quand vous publiez une information pensez toujours à citer vos sources
4. Essayez d'étoffer votre contenu avec des images ou des vidéos
5. Faites l'effort de fournir un contenu de qualité unique que l'internaute ne peut trouver que sur votre blog

Sachez aussi, que tous les billets qui seront postés sur ce blog Tune My Blog seront entièrement consacrés aux blogs ayant un contenu de qualité. Les prochains posts ne s'attarderont pas sur le contenu en soit, je ne vais pas vous dictez quoi poster. On essayera surtout de discutter des aspects graphiques et techniques de votre blog et la stratégie à suivre pour faire sa promotion et son référencement.

Je n'ai pas l'habitude de me servir de mon blogue comme un journal personnel, mais je vais me permettre d'en user de cette manière, j'en ai vraiment besoin.

J'ai eu un vrai bon coup de barre au début de cette semaine, une fatigue intense qui me poursuit encore un peu. Un spleen d'hiver, rien de trop grave, mais quand même... Il me faut bien faire attention. Sinon, je serai obligé de prendre des vacances forcées. Pas dans les plans.

Avant de partir travailler, ouverture d'une lettre venant de la maison d'édition Québec-Amérique. Refus.

Mon roman.

Je suis habitué aux refus, mais jamais des comme ceux-là... J'en ai déjà vécu un presque semblable, avec Tryptique. D'habitude, les lettres de refus des maisons d'édition sont concises et très vagues, mais celle de Québec-Amérique est un peu trop explicite, enfin à mon goût.

La première phrase de l'annonce du refus est très correcte, suffisante. Être un directeur littéraire, je n'aurais pas poussé plus loin la rhétorique de justification :

Malheureusement, votre ouvrage ne répond pas à certains de nos critères éditoriaux.

Clair et net, une subjectivité assumée et normale puisqu'il y a implicitement la nécessité de choix, un couperet doit inéluctablement tomber.

Mais voilà la phrase zélée :

En effet, malgré une écriture dont la maîtrise a été jugée satisfaisante [on remarque ici le quasi-compliment], le comité de pré-sélection ne retrouve pas dans votre texte l'originalité recherchée dans le traitement de la thématique.

Et la cerise sur le sundae :

Nous vous suggérons donc de le soumettre à un autre éditeur.

(Ouf! une chance!)

Avouez que si on enlève la deuxième phrase, c'est presque sympathique, et ça dit : votre oeuvre ne nous convient pas, mais elle plaira sûrement à un autre éditeur. C'est tout, on passe à un autre appel!

Mais avec la deuxième phrase (en plus du fait qu'elle soit mal foutue : l'utilisation du verbe « retrouver » est hautement approximative, la répétition de « dans » rend la phrase lourde et le concept d'originalité est comme une balle de ping-pong entre le traitement et la thématique...), le message est blessant gratuitement et maladroitement.

Ce qui est le plus blessant, c'est que j'en viens à me demander qu'est-ce que l'originalité, qu'est-ce que le traitement, qu'est-ce que la thématique? Mais quel manque d'originalité on me reproche en fait? Assez difficile à répondre, car je ne comprends pas trop ce que signifie « le traitement de la thématique ». Ce n'est pas en tout cas le style d'écriture, ni l'idée générale qui est inintéressante à leurs yeux. C'est à n'y rien comprendre... J'abandonne.

Ça m'a fait du bien d'écrire ce billet et, contrairement à ce que j'ai fait avec Tryptique, je ne me donnerai pas la peine d'écrire une lettre pour les inviter à modifier leur message. Je suis trop fatigué. J'ai assez écrit à ce sujet.

C'est le temps de dormir là-dessus pour pouvoir aller ailleurs.

(Photo : François D. §)

Joyeuse Halloween à tous !!!!